你认为没有思想的书法是苍白的吗？为什么？

中国的传统文化讲究的就是含蓄、意象、意境，从来很少有直接表达的。书法艺术也是如此，通过笔墨线条来表达书家的一种精神、思想情感、审美趣味等等，因此一幅没有思想的书法作品是苍白无力的。

书法是有话要说而不是有字要写

古人写书法的目的是有话要说，今人写书法的目的是为了写字而写字。当年有话要说的时候，你写出的内容，就代表了你心中的思想，自然也就从笔端流露出书家的情感，这样写出的作品才具有内涵。

书法从来不是单一的笔墨线条的艺术，它是线条的艺术+作品内容的思想，这样一种双重的表现艺术。因此，古代的书法家多数都是文人，很多书法作品都表现出一定的思想。

例如著名的《兰亭序》除了书法本身的艺术表现，文章的内容也表现了书圣对人生的一种感慨，感慨人生短暂要好好珍惜当下。“向之所欣，俯仰之间，已为陈迹”时光飞逝，人生短暂，字里行间表达了书圣对人生的热爱和眷恋。在当时玄学蔚然成风的年代，王羲之说出了“一死生为虚诞，齐彭殇为妄作”的话，尤为可贵。

这样的思想内涵结合着书圣精妙的书法，最终成为“天下第一行书”。

而当今一些所谓书法家，别说写自己的文章了或者自己写诗了，就是背古人的诗都背不下来，经常见到一些“书法家”现场挥毫的时候，旁边要准备一本《唐诗三百首》，真是令人忍俊不住。

书法作品也不仅是从内容上要有思想，从对书法的理解上，你写出来的字也要有思想，这就是书法的创新。但这个创新不是说要抛弃传统，而是在深入传统的基础之上，然后通过广泛的学习，增加书家的个人学识、修养，最终形成具有个人风格特点的书体。

就像著名书法家启功先生一样，我们在欣赏他的书法作品的时候，往往被其笔墨所折服，他是近代难得的学贯古今的基础之上拥有鲜明风格的书家。但是对他进行深入了解之后，我们更加佩服他的学识和个人崇高的人格。

因此，书法不仅仅是写字，它还有更多的内涵。

南山浅见。