后弦是大家都很熟悉的一个歌手，他在作词作曲方面都非常的有才华，而且有自己非常独特的风格，吸引了一大批的粉丝。不过在早期的时候，因为那会儿周杰伦特别火，而他们有一些歌又很相似。所以当时很多人就说他抄袭周杰伦的中国风，这是不存在的。我们今天的这篇文章呢，首先百分之百的肯定，后弦在音乐领域是很有实力的。
而在这个前提之下呢，我要吐槽一点，就是我发现他有很多的个人写真，以及专辑的封面的照片都很土。先来看一下娃娃脸这张专辑，这首歌在2009年发布的时候，可谓是火得一塌糊涂。那时候小编正在上高中，每天下午去画室画画的时候，有位同学就总是放这首歌。好听，我也是非常喜欢。
但是不巧，小编是学摄影的，因此对一些照片会比较感兴趣，喜欢去分析它。其实专业这个东西没有大家想的那么复杂，就拿摄影来说，一张照片美不美，其实是很直观的事情。专业跟非专业的区别，无非就是可以将照片为什么不美的原因，用语言更好的把它描绘出来而已。
摄影一定要有明确的表达，那么这张图首先主体是后弦，然后它应该表达的就是娃娃脸的概念。歌曲带给我们的感觉已经很直观了，非常的活泼很甜蜜。但是从这个画面上我们是完全感觉不到的，难道不是么？我认为这种感觉对应的应该是小清新，所以在服装搭配上选择浅色系会更合适。
而背景可以是在校园，或者在大街上，绝对都会比这个窗户要好很多。再加上一点逆光的感觉，营造甜蜜浪漫的氛围，都会有很不错的效果。可是照片上那一大堆乱七八糟的道具，黄啦吧唧的伞啥的，真是不知道想要表达什么！因此，照片并没有很清晰表达出它所应该表达的东西。
原因也是多方面的，比如构图，服装搭配，人物情绪，道具，光线都很乱。这张照片连最基本的构图都不稳，完全是没有任何技术可言的。毕竟后弦也是一个比较知名的歌手了，那么给他拍照或者他选择的摄影团队，应该也是一个相当专业的才对吧！所以他呈现给我们的音乐作品，从视觉上开始就应该有一个很好的效果，这个作品才能算是完美的！
现在我们看一下12年的很有爱，这张照片的最大问题在光线，或者是后期做的很不到位。我们可以看到人物脸上的高光很明显，还有脖子部位的投影很乱，完全是没有设计的乱拍。明暗交界线那么硬，在视觉上看起来的感觉就很不好。我们用阳光去表达爱，没有问题，但是光质一定要选对了。
应该是那种暖洋洋的光，然后让它很均匀的洒在人物的脸上。这样我们看着会很舒服，整个画面的调子才会很柔和，更加的符合这首歌的基调，才能更贴切的表现这首音乐作品的旋律感。我真心觉得，跟后弦合作的摄影团队是不是该换一下了？
2014年的，有你就很幸福。这张图人物的服装和发型看着还不错，景深也控制的可以。但是有一点构图上的问题，我们可以很清楚的看到，人物后面有一个很大的白色的柱子，刚好穿过人的脑袋。在摄影上是一个大忌讳，俗称脑袋长树。这也是我当初学摄影的时候，师傅教给我的第一个知识点。类似的问题还有旁边那个红色的东西，非常显眼很抢主题。
它们都是不应该出现在那个位置的，甚至不该出现在画面之中。拍照的时候要尽量避开杂乱的东西，这样更能凸显人物主体，画面更干净。而且我们可以看到这个背景很一般，真是没有一点特色。还有一些细节上的问题，比如领带歪了，扣子没系，很多碎发没有处理干净，没有眼神光。这么低级的问题，出现在一个明星的专辑封面上，真的合适么？
来看看素贞吧，曾经好长一段时间都单曲循环的一首歌。但是呢，这个封面再次的让我尴尬。请问哪一点能表现出这首歌带给我们的感觉呢？素色的背景这个没问题，但是搭配的却是一套深色的学生西装，T恤上猫头鹰图案，斜刘海的红头发，手往旁边一挥摊开，目光呆滞的表情，这到底是一种什么样的表达呀？再次强调，这首歌真是好好听
最后说下公主抱，不知道大家有没有发现，他好像特别喜欢戴这种礼帽。很多他的照片里面都带这种小帽子，然后发型几乎是没有变过的，变得最多的就是颜色。一般来说，在画面中人物眼睛看向的位置应该留白多一点，这样画面会更有空间感。但是这位摄影师，他就不！
最让我尴尬的就是这个手的动作，以及这个经典的目光呆滞。要是我以前的师傅看见了，肯定会说，你妈蛋，你给客人拍这个动作是想表达个毛啊！其实不止是后弦，我们随便打开一个音乐APP，随便对比一下欧美跟国内歌手的专辑封面设计，真的是完全不在一个级别上。
这绝对不是风格的问题，而是标准的土得掉渣和时尚的区别。突然就明白了为什么这么多年后弦一直不火了!真希望他下次出专辑时候，不要再去那种小县城的影楼拍写真了吧！那么多好听的歌，感觉都被这些照片给糟蹋了！
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